大行日本藝術倉儲現有線上藏品 186 件。收錄江戶至昭和時期之茶道具、古伊萬里瓷器、蒔繪漆藝與金屬器物，每件皆具傳承史料與完整工藝履歷，靜候雅士知音鑑賞。
搜尋「擺件」的結果 清除搜尋
歐洲風格陶藝花器，以濃郁而深沉的海洋藍釉色作為主視覺，搭配左右對稱的大型雙耳造型，以及器身中央具有立體感的花卉與葉片刻紋，整體呈現相當成熟、穩重又帶有藝術性的歐式古典氣息。 花器上半部採外擴口沿設計，頸部略為收束，再自然過渡至飽滿的腹部；左右雙耳則由肩部向上延伸，形成流暢而對稱的弧線，使整體輪廓具有古典雙耳瓶的典雅比例。 器身正面最吸睛的部分，是帶有浮雕感的花卉、枝葉紋樣。花朵與葉片並不是單純平面印花，而是透過刻紋與高低層次呈現，再配合青綠、深藍與墨色釉彩，使花紋在光線照射下更顯立體。 這種濃厚藍釉在不同角度下會呈現從深海藍、孔雀藍到青綠色的細微變化，尤其在自然光或暖黃燈光下，釉色層次會更加漂亮。
這件日本老件陶製狸貓擺飾，是相當典型的日式民藝吉祥物件。整體以圓潤飽滿的狸貓造型呈現，表情憨厚討喜，腹部飽滿、雙眼圓睜，一手抱持大型酒瓶，搭配頭頂紅色裝飾結，整體充滿濃厚的日本庶民文化與商家招福氛圍。 日本狸貓「たぬき」在民間文化中，經常被視為帶來好運、招福、招財與生意興隆的吉祥象徵，因此在傳統居酒屋、日本料理店、旅館、商店門口，都很常看到狸貓造型擺件。 這件作品尺寸高約37公分，已屬具有明顯存在感的大型陶製狸貓。無論擺放於店面入口、櫃檯旁、玄關或展示櫃，都很容易成為視覺焦點。
伎樂是日本古代重要的假面樂舞之一，在飛鳥時代由大陸傳入日本，奈良時代曾廣泛於寺院法會中演出。現存於法隆寺、正倉院等系統的伎樂面，是研究日本古代假面藝術的重要文物；東京國立博物館所藏法隆寺獻納伎樂面中，即保存有國寶「太孤父」面。 「太孤父」所表現的是年長男性形象，傳統作品通常可見深刻皺紋、長鼻、笑口及老人面貌。官方資料亦指出，部分太孤父面在眉、鼻下與下顎處留有植鬚孔，原本可能配置長鬍鬚。 你這件作品的面貌特徵非常鮮明：高聳額頭、大面積深刻皺紋、狹長眼孔、突出的鼻樑、微微上揚的笑口，以及明顯雕刻出的臉部曲線，整體帶有古代伎樂面特有的異國人物感與戲劇張力。
日本老件「飾馬」土人形，以白色駿馬為造型主體，配上鮮明的朱紅色馬衣、藍色滾邊、黑色鬃毛，以及帶有金彩效果的鞍具裝飾，整體色彩非常具有日本傳統鄉土玩具的特色。 相較於追求寫實比例的馬匹雕塑，伏見人形的魅力更偏向「樸拙、吉祥、親切」。馬身比例略帶誇張感，輪廓簡潔厚實，臉部表情帶有一點童趣，反而使整件作品更有手作民藝的溫度。 作品最吸睛的地方，是背上的鞍與馬具。大面積金色裝飾經過歲月後已呈現自然磨耗，搭配朱紅、藍、黑等傳統色彩，使整件作品既有節慶感，又保留老件應有的歷史氣息。
這件中國老件金屬觀音坐像，整體造型帶有非常鮮明的水月觀音／自在觀音藝術語彙。人物頭戴華麗寶冠，身披天衣與瓔珞，身姿並非傳統端坐蓮台，而是以一腿曲起、一腿自然垂落的放鬆姿態呈現，具有水月觀音造像中常見的「自在坐」特徵。 觀音面容低垂、神情安定，五官柔和而內斂，與華麗寶冠、層疊衣紋形成一靜一動的對比。右臂自然垂放，身體略帶側勢，使整件作品不只是宗教造像，也具有相當強的雕塑藝術感。
這件中國老件陶瓷花器，是一件相當具有晚清文人瓷與淺絳彩審美氣息的四方花瓶。 整體以溫潤的灰白、象牙白釉色為底，瓶身採四方直壁造型，上方轉為圓形短頸，形成「方中帶圓」的器型變化。左右兩側配置立體象首銜環耳，橙褐色獸首與環形耳飾在素雅瓶身上形成醒目焦點，使整體不只有書畫氣息，也增加了立體雕塑感。 正面主題為傳統花鳥圖。畫面可見一隻鳥禽棲息於枝石之間，下方有菊花、葉片與草木，上方枝幹向右舒展。整體用色沒有粉彩瓷那種大紅大綠的華麗感，而是以墨褐、赭石、淡綠、灰黑等較沉穩的色彩完成，呈現出近似中國傳統水墨與設色花鳥畫的效果。 另外幾個側面則可見大量墨書詩文、題字與朱色印款，使這件作品具有非常明顯的「以瓷為紙、以筆墨入器」特色。
日本老件陶瓷人物擺件，以女性人體之美為主要題材，人物採跪坐姿勢，身體微微前傾，雙手自然落於腿側與膝部，神情含蓄柔和，整體帶有日本近代人物陶塑中特有的典雅與靜謐感。 作品最引人注目的地方，在於人物本體採近乎純白的陶瓷肌理處理，與黑色高髻形成鮮明對比；腰腿間則搭配一片帶有粉紅、金彩、綠色及寶石式紋飾的裝飾布料，使整體構圖在素雅的人體造型中加入九谷系陶瓷常見的華麗色彩。
日本老件陶瓷人物擺件，以一組極具故事性的男女人物場景為主題。畫面中男性人物跪坐於後方，身著灰藍色和服，上身略微前傾，雙手專注於前方女性背部；女性人物則側臥於前方，黑髮高束，身披局部彩繪布飾，背部與身體以素白瓷釉呈現。 整體構圖帶有濃厚的日本浮世風情與人體藝術氣息，人物動作、眼神與姿態都不是單純靜態人偶，而帶有明確的「情境敘事」。 從主題來看，可理解為刺青師為女性施作刺青的場景。女性背部可見花卉紋樣，人物間的距離與手勢呈現出細膩而曖昧的戲劇張力。 而真正讓這件作品與一般日本人物陶塑完全不同的，是作品底部另藏一幅春畫風格人物繪圖。平常擺放時完全看不到，只有將作品翻起才會發現，使這件陶塑多了一層「秘藏」、「隱繪」與成人趣味藝術的收藏特色。
日本老件大型陶瓷花器，以極具代表性的薩摩系細密人物畫與金彩裝飾為主要特色。器身採修長多面形制，上方收束至小口，整體線條挺拔端正，搭配金色裝飾座台，使作品從器身到基座都具有強烈的展示性與古典氣勢。 最吸引人的地方，在於器身四面皆有不同主題的人物通景畫，並非單純重複相同圖案，而是以「一器四景」的方式呈現不同人物、景物與故事情境。 其中一面描繪月下女性與庭園人物，背景有樹木、圓月與遠景，氣氛安靜優雅；另一面則可見多位男性人物聚集，其中有人展開卷軸或書畫欣賞，帶有濃厚的文人雅集氣息；另有一面描繪較為威武的人物群像，人物神情、服飾與姿態都非常鮮明；加上原本可見的櫻花、美人與生活場景，使整件作品四面各具內容，從任何角度觀看都能形成完整畫面。
1952 年神戶老件，以 STERLING SILVER 純銀打造的小型珠寶櫃。雙開門櫃體細刻花卉與枝葉紋樣，門片、鉸鏈與扣件皆富有古典金工層次。歷經歲月，銀面自然氧化形成深淺交錯的色澤與使用痕跡，也讓細緻雕花在光影之間更顯立體。
頭戴華麗寶冠、身披天衣與瓔珞，以一腿曲起、一腿自然垂落的「自在坐」，呈現水月觀音優雅自在的姿態。面容低垂、神情安定，古銅色澤自然沉穩，很適合茶室、書房與靜心空間陳設。
每一件器物歷經數百年風霜，我們以近乎苛求的古美術專業態度，守護每一次傳承與交付。
持續從日本各地尋找具有特色的古物老件，從陶瓷、茶道具、花器、木雕、家具到昭和雜貨，跨海帶回大行。
商品以實物拍攝為主，盡可能呈現器物的色澤、質地、細節與實際樣貌，讓線上選購也能更接近親眼所見。
古物難免留有磨耗、氧化、窯傷、修補或歲月痕跡，我們會盡可能於照片與商品說明中呈現，讓您了解後再決定收藏。
