大行日本藝術倉儲現有線上藏品 186 件。收錄江戶至昭和時期之茶道具、古伊萬里瓷器、蒔繪漆藝與金屬器物，每件皆具傳承史料與完整工藝履歷，靜候雅士知音鑑賞。
日本老件銅製花器，以厚重古銅色金屬胎體為基礎，搭配大面積彩色花卉、卷草與幾何錦紋裝飾，整體呈現相當濃厚的東方古典氣息。器型採大口、束頸、豐肩、鼓腹與高圈足設計，左右再配置一對對稱的獸首耳，使整體比例顯得穩重而有氣勢。 瓶腹是本件最具觀賞性的區域，可見多組圓形開光花卉紋樣，牡丹、菊花等傳統花卉以粉紅、青綠、藍、白、紅等色彩交錯呈現，外圍再以卷草、如意與幾何紋樣層層環繞。這種繁複裝飾讓作品即使不插花，也能單獨作為一件完整的金工陳設品。
日本古物老件青花蓋罐，以典雅的青花鴛鴦戲水、荷塘花卉與八角器型為主要特色，頂部再以立體獅鈕收束整體造型，從器型、畫面到蓋鈕都具有相當鮮明的東方古典藝術氣息。 器身採八角形制，肩部飽滿、下腹自然內收，每一折面都讓青花紋樣產生不同角度的觀看層次。正面主景可見一對鴛鴦悠游於水面，四周搭配荷葉、花卉、水草與枝葉構成完整荷塘景致；青花色澤深淺交替，既有較濃重的鈷藍輪廓，也有淡雅水墨般的暈染效果。 上方肩部環繞一圈大型蓮瓣／如意式紋樣，與器身主景形成明確分區；下方則以連續垂葉與幾何紋收尾，使整件作品從上到下都有完整裝飾節奏。 最醒目的細節之一，是蓋頂配置一尊深青色獅形鈕。獅子除了增加立體感，也讓整體從一般青花蓋罐提升為更具吉祥與守護意象的陳設器。
日本老件小型花器，最大的特色在於將柔和霧面玻璃與繁複金色金屬纏絲工藝結合在同一件器物上。瓶身以帶有淡青灰、乳白感的霧面玻璃為主體，表面不追求透明晶亮，而呈現朦朧、柔和的光澤；外層則以金色金屬線條盤繞出花卉、卷草與幾何回紋，形成鮮明的材質對比。 整體器型採撇口、短頸、豐肩、收腹的傳統花器比例。瓶口略向外翻展，邊緣帶自然起伏，讓原本規整的瓶體多了一點手工氣息。頸部與底部則以連續回紋金屬帶環繞，像替玻璃器身加上一道細緻的金工框架。 最吸睛的部分集中在瓶腹。金屬線材沿器身縱向排列，把瓶面區分成數個裝飾區域，再以立體花朵、螺旋卷紋與細緻纏絲填滿其中。近距離欣賞時，可以看到金屬線材本身的編繞質感；遠看則形成一件華麗但不俗艷的東洋裝飾藝術花器。
日本老件藝術玻璃花器，以極具辨識度的 Gallé Style（加萊風格）套色玻璃工藝為主要特色。器身以柔和乳白色玻璃為底，外層覆以深酒紅、棗紅至黑紅色調，並透過層次切割或酸蝕效果，呈現大面積花卉與葉片圖案，整體帶有濃厚的歐洲新藝術風格氣息。 花器造型採小口、束頸、圓腹設計，比例飽滿而穩定。上方瓶頸使用深酒紅色作為視覺收束，瓶腹則展開大片花朵與葉片紋樣。乳白底色與深紅花紋形成鮮明對比，使花朵輪廓相當突出，光線照射時還能感受到不同玻璃層次之間的深淺變化。 整體風格非常接近19世紀末至20世紀初歐洲 Art Nouveau 新藝術玻璃所追求的自然植物美學：不強調工整對稱，而是以花卉、葉片與柔和曲線構成畫面。
日本老件大型陶瓷花器，以極具代表性的薩摩系細密人物畫與金彩裝飾為主要特色。器身採修長多面形制，上方收束至小口，整體線條挺拔端正，搭配金色裝飾座台，使作品從器身到基座都具有強烈的展示性與古典氣勢。 最吸引人的地方，在於器身四面皆有不同主題的人物通景畫，並非單純重複相同圖案，而是以「一器四景」的方式呈現不同人物、景物與故事情境。 其中一面描繪月下女性與庭園人物，背景有樹木、圓月與遠景，氣氛安靜優雅；另一面則可見多位男性人物聚集，其中有人展開卷軸或書畫欣賞，帶有濃厚的文人雅集氣息；另有一面描繪較為威武的人物群像，人物神情、服飾與姿態都非常鮮明；加上原本可見的櫻花、美人與生活場景，使整件作品四面各具內容，從任何角度觀看都能形成完整畫面。
這件中國老件陶瓷花器，是一件相當具有晚清文人瓷與淺絳彩審美氣息的四方花瓶。 整體以溫潤的灰白、象牙白釉色為底，瓶身採四方直壁造型，上方轉為圓形短頸，形成「方中帶圓」的器型變化。左右兩側配置立體象首銜環耳，橙褐色獸首與環形耳飾在素雅瓶身上形成醒目焦點，使整體不只有書畫氣息，也增加了立體雕塑感。 正面主題為傳統花鳥圖。畫面可見一隻鳥禽棲息於枝石之間，下方有菊花、葉片與草木，上方枝幹向右舒展。整體用色沒有粉彩瓷那種大紅大綠的華麗感，而是以墨褐、赭石、淡綠、灰黑等較沉穩的色彩完成，呈現出近似中國傳統水墨與設色花鳥畫的效果。 另外幾個側面則可見大量墨書詩文、題字與朱色印款，使這件作品具有非常明顯的「以瓷為紙、以筆墨入器」特色。
日本老件長頸花瓶，以華麗而細膩的粉彩花卉、蝴蝶與描金裝飾為主要特色，整體器型修長典雅，具有濃厚的東亞古典陶瓷美感。 器身採白色瓷胎為底，腹部描繪盛開的牡丹、枝葉、花苞與蝴蝶等吉祥圖案，色彩以粉紅、朱紅、翠綠、黃、紫等多種色調交錯呈現，再配合局部金彩，使整件作品在視覺上十分華麗，但因白瓷留白充分，因此並不顯得過度繁複。 瓶頸細長、肩部自然外展，腹部則呈飽滿筒瓶形態，下方再收束至圈足，整體比例修長而穩定。肩部與口沿周圍另有連續幾何紋、如意紋及彩色裝飾帶，讓整件作品從瓶口到瓶底都有完整的視覺層次。
日本老件大型花器，以九谷燒常見的華麗彩繪語彙為主，器身結合金彩、人物、庭園山水、松樹與建築景物，整體畫面層次相當豐富，具有濃厚的日本傳統陶瓷裝飾美感。 器型採圓潤飽滿的壺形設計，肩部豐滿、口沿略收，整體比例穩重。正面畫面以人物場景為主，可見身著傳統服飾的人物、松樹、庭園與建築元素，再以大片金色背景襯托，使主題更顯華麗。 九谷燒一向以濃厚色彩與繁複圖紋聞名，本件也呈現出非常典型的「畫面滿、顏色足、金彩亮」的裝飾風格。即使不插花，單獨擺放也已具備很強的展示效果。
歐洲風格陶藝花器，以濃郁而深沉的海洋藍釉色作為主視覺，搭配左右對稱的大型雙耳造型，以及器身中央具有立體感的花卉與葉片刻紋，整體呈現相當成熟、穩重又帶有藝術性的歐式古典氣息。 花器上半部採外擴口沿設計，頸部略為收束，再自然過渡至飽滿的腹部；左右雙耳則由肩部向上延伸，形成流暢而對稱的弧線，使整體輪廓具有古典雙耳瓶的典雅比例。 器身正面最吸睛的部分，是帶有浮雕感的花卉、枝葉紋樣。花朵與葉片並不是單純平面印花，而是透過刻紋與高低層次呈現，再配合青綠、深藍與墨色釉彩，使花紋在光線照射下更顯立體。 這種濃厚藍釉在不同角度下會呈現從深海藍、孔雀藍到青綠色的細微變化，尤其在自然光或暖黃燈光下，釉色層次會更加漂亮。
1952 年神戶老件，以 STERLING SILVER 純銀打造的小型珠寶櫃。雙開門櫃體細刻花卉與枝葉紋樣，門片、鉸鏈與扣件皆富有古典金工層次。歷經歲月，銀面自然氧化形成深淺交錯的色澤與使用痕跡，也讓細緻雕花在光影之間更顯立體。
頭戴華麗寶冠、身披天衣與瓔珞，以一腿曲起、一腿自然垂落的「自在坐」，呈現水月觀音優雅自在的姿態。面容低垂、神情安定，古銅色澤自然沉穩，很適合茶室、書房與靜心空間陳設。
每一件器物歷經數百年風霜，我們以近乎苛求的古美術專業態度，守護每一次傳承與交付。
持續從日本各地尋找具有特色的古物老件，從陶瓷、茶道具、花器、木雕、家具到昭和雜貨，跨海帶回大行。
商品以實物拍攝為主，盡可能呈現器物的色澤、質地、細節與實際樣貌，讓線上選購也能更接近親眼所見。
古物難免留有磨耗、氧化、窯傷、修補或歲月痕跡，我們會盡可能於照片與商品說明中呈現，讓您了解後再決定收藏。
